MoodSound – Playa del Carmen

Playlist Dic-Ene 2016-17

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MoodSound24

chingón…esa sensación al descubrir un nuevo grupo, así…

…Para después sorprenderte con esto…

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MoodSound #16

Terranova (ft. Stereo MC’s) – Tell Me Why

For BDK – My Tears

A$AP Rocky (ft. Rod Stewart x Miguel x Mark Ronson) – Everyday
(iba bien hasta que empezaron a rapear…pero bueno, suena interesante.)

No me fijo en las letras…siempre me guío por el ritmo…Aquí el ejemplo…no entiendo nada de lo que dicen (solo to the left to the right) pero mueve y suena bien…

DJ Merlon (ft. Mondli Ngcobo) – Koze Kuse

#Supermoon – #Superluna

Probando el ZOOM de la Handycam HDR-CX330 escuchando a Connan Mockasin de fondo con “I´m the man that will find you” Véanlo en pantalla completa! ¿Cuantos aviones pasan? #Superluna #LunaLlena #FullMoon #FoolMoon #Luna #Supermoon 

Otro Soundtrack Zoomsorial

Me sorprendió…Me encanta encontrar rolas que si marcan aunque sea solo por 2 o 3 días…o una semana, como cada sountrack.

Hundred Waters: “Murmurs” del álbum The Moon Rang Like A Bell. El video fue dirigido por BANGS con la MARAVILLOSA vocalista Nicole Miglis.

Gracias Paco de Lucía!

Gran, Gran guitarrista español se nos fue a los 66 años…Crecí con este concierto y aquí se los comparto. Advertencia: Escuchar a todo volumen…Gracias Paco!

“La Jornada”…

Madrid. Paco de Lucía, el genio de la guitarra flamenca y uno de los artistas españoles más emblemáticos del siglo XX, murió víctima de un infarto hoy, en su casa de Cancún y mientras jugaba con sus hijos en la playa. A los 66 años y originario de Algeciras, en la provincia de Cádiz, De Lucía se convirtió desde muy joven en una voz singular del flamenco, un arte que se empeñó en renovar y en fusionar con otros géneros, como el jazz, la bossa nova o la música clásica.

Paco de Lucía es el guitarrista flamenco más elogiado, celebrado, grabado y premiado en la historia. Su arte sólo es equiparable, para los expertos y los críticos, a la huella que dejó Camarón de la Isla. Ambos lucharon por dignificar a la guitarra flamenca hasta convertirla en arte “de categoría” y sin que perdiese su esencia popular. Su irrupción en el mundo del flamenco estuvo plagada de adversidades, en gran parte porque durante el llamado “tardofranquismo” -la última etapa de la dictadura fascista de Francisco Franco-, en la sociedad seguía instalada la idea de que el flamenco era sinónimo de folclor “barato” y “vulgar” y sus ejecutores, los artistas, unos “maleantes” a los que se tenía que “mantener lejos”, según cuenta José Manuel Gamboa en su Historia del flamenco.

Paco de Lucía, que popularizó como nadie el mítico Concierto de Aranjuez, del compositor español Joaquín Rodrigo, fue de hecho uno de los primeros artistas flamencos en tocar en los teatros reservados entonces a la música culta, como el Teatro Real, centro de la ópera española.

Su arte, desde muy joven, no dejó indiferente a nadie, que vieron en su forma de entender el arte de la guitarra flamenca en el precursor de un nuevo lenguaje. Su muerte sorprendió a España de madrugada, que pierde así a una de las figuras más queridas y admiradas. Según informó su familia, en el momento de su fallecimiento se encontraba en Cancún, donde tenía una casa y pasaba gran parte del año, junto con sus nietos y sus hijos. La muerte fue inesperada, ya que se encontraba inmerso en una gira y tenía muchos proyectos por delante.

Su muerte cimbró a todo el país, pero más, si cabe, a su terruño, Algeciras, un pequeño pueblo de pescadores en el que creció y pasó hambre, donde aprendió de sus mayores el que fue su primer recursos de sobrevivencia para llevar un pan a la boca: la pesca. De hecho él a sí mismo se presentaba como “un pescador de Algeciras”, incluso cuando ya se había consagrada como un genio irrepetible y único del arte flamenco.

Durante su primera etapa como renovador de la guitarra flamenca, cuando España empezaba a disfrutar de la libertad tras la caída de la dictadura, De Lucía fue entrevistado en la Televisión Pública Española (TVE) y ahí
ofreció una de las versiones más sinceras y profundas del guitarrista: “El ridículo se puede evitar; la muerte, no, es inevitable… Lo peor de todo sería una muerte ridícula. Por ejemplo, morir en una guerra.” Era una época de enorme crispación y convulsión política en España, hasta el punto de que esas palabras fueron el motivo de que un militante de Fuerza Nueva -la organización fascista creada para enaltecer al dictador Franco- le insultó y le golpeó en la calle. Así lo contó el propio De Lucía: “Unos días después un chico de Fuerza Nueva me llamó chulo (prepotente) y me golpeó, diciéndome que a él le habían matad un hermano en la guerra y que no consideraba que su muerte hubiese sido ridícula, sino heroica”.

Entre los numerosos galardones y reconocimientos que ha recibido destacan el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, un premio Grammy al mejor álbum flamenco 2004; el Premio Nacional de Guitarra de Arte Flamenco; la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes 1992; el Premio Pastora Pavón La Niña de los Peines 2002; y el honorífico de los Premios de la Música 2002. Los tres países a los que estuvo más ligado fueron, sin duda, México, España y Japón, donde la noticia también provocó un enorme pesar entre los miles de aficionados y devotos del arte flamenco.

Entre las primeras reacciones a su muerte la más destacada fue la de su propia familia, que difundió un pequeño pensamiento sobre su fallecimiento: “Miércoles 26 de febrero de 2014… el dolor ya tiene fecha para nuestra familia. Anoche se nos fue el padre, el hermano, el tío, el amigo y se nos fue el genio Paco de Lucía. No hay consuelo para los que le queremos y le conocemos pero sabemos que para los que le quieren sin conocerle tampoco. Por eso, queremos compartir con todos ustedes un abrazo y una lágrima pero también nuestra convicción de que Paco vivió como quiso y murió jugando con sus hijos al lado del mar. La vida nos lo prestó unos maravillosos años en los que llenó este mundo de belleza y ahora se lo lleva… Gracias por tanto… y buen viaje amado nuestro.”

Otra figura del arte flamenco, José Mercé, expresó su profundo dolor ante la partida de un “monstruo de la guitarra que nadie podrá ni siquiera igualar en los próximos 200 años. Más que ha hecho Paco por el flamenco no lo ha hecho nadie. El crítico y productor Enrique Montiel, biógrafo de Camarón de la Isla, con el que Paco tuvo una gran amistad, ha explicado que ha sido una figura “gigantesca” que marcó “un antes y un después” en el flamenco y que, con su “virtuosismo absoluto”, traspasó “la barrera del sonido”. “Es imposible sobreponerse a la impresión de la noticia de su muerte, un mazazo totalmente inesperado”, señaló Montiel.

Desde las instituciones del Estado, el ministro de Educación, José Ignacio Wert, afirmó que entre Paco de Lucia y Camarón de la Isla “construyeron el flamenco contemporáneo”. “Fueron dos chicos jóvenes que se encontraron y se enamoraron. Eran dos músicos con los papeles cambiados, porque a Camarón le encantaba la guitarra y a Paco el cante. Tuvieron una relación personal extraordinaria en una época extraordinaria. Vivieron en una burbuja de creatividad y buen rollo”, afirmó.

Snorkel Medusa


Sigo haciendo pruebas…Tanto de edición como de imagen y encuadre. Sugiero cambiar la calidad del video a HD, poner pantalla completa y escuchar con audífonos a buen volumen…

Mexican Moon – Súper Luna 23 Jun 2013

Concrete Blonde con Mexican Moon, buena rola que tenía algo olvidada en el cajón de los cassettes. No ha parado de llover en toda la semana gracias a Barry, la onda tropical que azota al país, así que esperé un buen rato a que se asomara entre las nubes para recordarla, admirarla y cargarme de energía de la Doña…

Aquí les dejo otras apariciones grabadas con el zoom de mi handycam. No siempre se ve bien, desafortunadamente el zoom digital no es tan bueno, pero me divierte usarlo cada vez que se pueda. Les dejo varias versiones, varias rolas y buenos momentos a contiuación, espero los disfruten…

Aretha Franklin con Steely Dan y Get Lucky de Daft Punk 70s Show

Hace tiempo no se me pegaba tanto una canción…

Aretha Franklin con Rock Steady es uno de los videos que presenté hace unos días y resulta que de aquí me la copiaron…ja!

Insisto, el nuevo disco de Daft Punk “Random Access Memories” me gusta demasiado, tanto que me recuerda a Steely Dan…Todo el beat setentero que revive con nostalgia las ganas de bailar donde se escuche…

y ya que andamos muy setenteros, cabe mencionar que AMO a Laura Prepon de “That 70s Show”…Siempre me trae buenos recuerdos de alguien muy especial. (típico: TU SABES QUIEN ERES:)

That 70s Show
That 70s Show

(bueno…también cabe en mi lista de las mujeres que más AMO…Mila Kunis…madre mía!…)

NO PUEDO DEJAR DE ESCUCHARLA…
Lose yourself to dance de Daft Punk

(más de Steely Dan)

MoodSound #9

Empezando a descubrir muchos grupos en spotify, los moodsounds se van a poner cada vez mejor, como con esta versión de Summertimes Sadness de Lana del Rey


Después de estar perdida un rato en mi disco duro reaparece Breaking into Heaven…pffff, rolotota, me cae.

La rola siguiente me recuerda la consola que usaba en Inteli-TV, solo que sin indicador luminoso…Una buena Mackie.

El moodsound 10 será una recopilación de las 10 mejores rolas…

Transmisión de una noche de Rock Stock Bar en Rock 101 con Marillion y un X-perimento…1993

Esculcando entre mis cassettes me encontré la “Transmisión de una noche de Rock Stock en Rock 101 con Marillion y un X-perimento“…Lo vuelvo a escuchar y me transporto a ese día…No suena bien, es un cassette viejo y digitalizarlo fue casi imposible,  el contenido es una joya!

Ese día conocí en vivo y a todo color al grupo que más admiro, Marillion.

También ese día salimos corriendo por el transmisor al Núcleo Radio Mil y llegamos a conectarlo al Stock justo a la hora de apertura del lugar y el inicio de la transmisión en Rock 101. Ni chance de hacer pruebas y mucho menos, comprobar que se “escuchara y/o entendiera” lo que decíamos…si se entiende…pero bueno. (hoy todo eso lo puedes verificar con un smartphone…¿pero en 1993???)

Hasta hoy no conozco un lugar que experimente con un concepto como el que se daba en el lugar y para mi tiene un valor muy significativo…
No todo es música electrónica, incluso está editado…pero vale la pena escucharlo para redescubrir como ese concepto ha sido, hasta hoy, irrepetible

La Música Electrónica: Un breve (pero muy valioso) repaso por la historia.

Uno de los mejores reportajes de Sergio en INDEX sobre los inicios de la música electrónica da pie al origen de este post con el segundo video.

Giorgio Modorer quien musicalizó a Donna Summer en “I Feel Love” y fue de los precursores en la experimentación de sonidos a través de sintetizadores, nos platica sobre la experiencia que tuvo con Daft Punk en la realización del primer episodio de “The Collaborators” para el nuevo disco “Random Access Memories”, denotando la evolución y grandes diferencias tecnológicas del primer sintetizador que revolucionó a la industria musical y a la música electrónica hasta la creación de este material discográfico.

Wimbledon 1980

Siempre fui fan de Bjorn Borg, Guillermo Vilas y sus tenis Adidas…No me perdía ni un partido…Pero el tiempo pasa y simplemente el recuerdo ahí se queda.
Por suerte existe el video, y aunque la rola no es mi máximo, las imágenes siempre me transportan al pasado.

Bjorn Borg

No, no te va a gustar…y va a estar bien. Soundtrack de la semana.


no existe ese frío que te trajo…

El décimo video que marcó tendencia en +YouTube Argentina es de @ntvgoficial #NTVG :D

No Te Va Gustar (NTVG) es la banda uruguaya más popular del mundo hispanoparlante, con 17 años de carrera, nominaciones a los Grammy Latinos y shows concretados en diferentes ciudades de América y Europa. Esta canción, “Tan lejos”, forma parte del CD/DVD “Público”, que fue registrado en vivo en 2011 durante los recitales en la rambla de Montevideo y el Estadio Luna Park de Buenos Aires en los que presentaron su último disco de estudio hasta el momento “Solo por hoy” (2010).

ARTISTA: NO TE VA GUSTAR.
TEMA: TAN LEJOS.
EXTRAÍDO DEL DVD “PÚBLICO”,
EDITADO POR POPART DISCOS EN MARZO DE 2012.
http://www.notevagustar.com/

 

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Cualquier niño puede ser genio.

¿Tendrán suerte estos niños genio? ¿Tendrán mejores oportunidades? ¿Recibirán realmente el mejor apoyo de sus padres? Si, lo más seguro es que así sea…¿Pero cuantos niños genio han pasado junto a nosotros sin darnos cuenta? ¿Como detectarlos y apoyarlos? no reprimirlos…Que importante sería detectarlos y apoyarlos a todos sin dejar que pierdan su inocencia porque ellos podrían cambiarlo todo.

genius kid

Efecto Doppler o lo único que puede viajar en el tiempo, es un telescopio…

Efecto Doppler:

El efecto Doppler, llamado así por el austríaco Christian Andreas Doppler, es el aparente cambio de frecuencia de una onda producido por el movimiento relativo de la fuente respecto a su observador. Doppler propuso este efecto en 1842 en su tratado Über das farbige Licht der Doppelsterne und einige andere Gestirne des Himmels (Sobre el color de la luz en estrellas binarias y otros astros).

El científico neerlandés Christoph Hendrik Diederik Buys Ballot investigó esta hipótesis en 1845 para el caso de ondas sonoras y confirmó que el tono de un sonido emitido por una fuente que se aproxima al observador es más agudo que si la fuente se aleja. Hippolyte Fizeau descubrió independientemente el mismo fenómeno en el caso de ondas electromagnéticas en 1848. En Francia este efecto se conoce como “efecto Doppler-Fizeau” y en los Países Bajoscomo el “efecto Doppler-Gestirne”.

En el caso del espectro visible de la radiación electromagnética, si el objeto se aleja, su luz se desplaza a longitudes de onda más largas, desplazándose hacia el rojo. Si el objeto se acerca, su luz presenta una longitud de onda más corta, desplazándose hacia el azul. Esta desviación hacia el rojo o el azul es muy leve incluso para velocidades elevadas, como las velocidades relativas entre estrellas o entre galaxias, y el ojo humano no puede captarlo, solamente medirlo indirectamente utilizando instrumentos de precisión como espectrómetros. Si el objeto emisor se moviera a fracciones significativas de la velocidad de la luz, sí sería apreciable de forma directa la variación de longitud de onda.

Sin embargo hay ejemplos cotidianos de efecto Doppler en los que la velocidad a la que se mueve el objeto que emite las ondas es comparable a la velocidad de propagación de esas ondas. La velocidad de una ambulancia (50 km/h) puede parecer insignificante respecto a la velocidad del sonido al nivel 8, sin embargo se trata de aproximadamente un 4% de la velocidad del sonido, fracción suficientemente grande como para provocar que se aprecie claramente el cambio del sonido de la sirena desde un tono más agudo a uno más grave, justo en el momento en que el vehículo pasa al lado del observador.

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